Compagnie Bab Assalam

Spectacle musical – Conférence loufoque – clarinette

 

Et si la musique avait joué un rôle décisif dans l’évolution de l’humanité ?
Pour appuyer cette thèse du CNRS, un drôle de professeur musicien nous fait revisiter la grande Histoire. Il nous embarque dans une conférence abracadabrantesque sur les traces de l’Humanité, et explique avec humour comment la musique et les musiciens ont traversé les frontières, sans checkpoints ni barrières, influençant malicieusement les grands moments de l’Histoire. Il va même jusqu’à prouver que sans la clarinette, nous n’aurions pas marché sur la lune !

Il a dans ses bagages des tableaux, des portraits de famille et une myriade d’instruments qui étayent sa démonstration. De la feuille de Cromagnon jusqu’au sylphyo (clarinette électronique) en passant par le cor de basset de Mozart, il déballe près de 25 instruments et joue le mijwiz syrien, le hulusi chinois, la birbynè, le pakou, la clarinette basse et bien d’autres…

 

© Laurent Foudrot
© Laurent Foudrot

 

 

 

 

 

 

 

 

De et par Raphaël Vuillard
Mise en scène Yves Neff
Administration : L’autre côté du Monde Production
 
 

Journées Européennes du Patrimoine 

Bienvenue au Quai des Arts !

 

À l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine 2025, le Quai des Arts s’ouvre en grand et dévoile ses secrets au public.

Les visiteurs seront guidés à travers les différents espaces du théâtre, comme s’ils étaient eux-mêmes des artistes sur le point de se produire à Argentan !
Un parcours ludique et participatif, mettant en lumière l’histoire et la singularité de l’architecture du théâtre municipal.

 

Visite gratuite 

Samedi 20 septembre à 10h30, 14h ou 16h 

Durée 1h30 environ 

20 places par créneau 

Sur inscription : 02 33 39 69 00 ou billetterie@quaidesarts.fr 

 

© Didier Boy de la Tour
© Didier Boy de la Tour
© QDA

(suite…)

Compagnie Dela Praka

Cirque – Musique – En plein air

Que nous reste-t-il quand nous sommes loin de chez nous ? Une sorte de “territoire portatif”, plein de coutumes, de valeurs, de traditions et d’affections, que nous emmenons partout où nous allons.

Maiador est un mélange d’acrobatie, de mât chinois, de musique et de danse populaire brésilienne. Dans cette atmosphère, tout devient une rime, une ondulation forte et flexible, sans jamais tomber. Les quatre acrobates transposent la musique et la danse qui rythment habituellement les moments de fêtes et les manifestations populaires, en s’inspirant de la Samba de Roda, Samba de Coco, Baião et Capoeira. Passant du sacré au profane, du travail dans les domaines de canne à sucre à la pêche, c’est toute une gamme d’expressions quotidiennes de danse, d’oralité et de ritualité, qui se matérialise.

 

Lieu de la représentation ; City Stade, quartier des Provinces 

 

© Thomas Hudolin
© Thomas Hudolin

 

 

 

 

 

 

 

 

Autour du spectacle 

  • Batucada des percussions du Conservatoire Terres d’Argentan 
    Mardi 30 septembre, à 18h30, sur le lieu du spectacle 
    En Libre accès 

 

  • Contes et lectures autour de l’Amazonie 
    Mercredi 1er octobre, salle Guy de Maupassant 
    de 9h30 à 10h : enfants jusqu’à 3 ans 
    de 10h30 à 11h30 : enfants de 3 à 6 ans 
    Gratuit, sur inscription 

 

  • Atelier musical, rythmes et chants afro-brésiliens
    Mercredi 1er octobre, salle Guy de Maupassant 
    de 14h à 16h 
    à partir de 10 ans 
    Gratuit, sur inscription 

 

De et avec : Marina Collares, Ronan Lima, Edgar Ramos, Diana Bloch
Regard extérieur : Benjamin de Matteïs
Directeur musical: Ari Vinicius
Superviseur de portés: Manu Buttner
Diffusion : Nico Agüero
Administration : Les Thérèses
Coproductions et accueils : La Batoude Centre des Arts du Cirque et de la Rue – Beauvais, La Grainerie – Toulouse, Le Fort – Montbel, Ilha de Mato – Bahia, Circo da Lua – Bahia, Centro Coreografico do Rio de Janeiro
 

En concert 

Chanson française – Pop – Découverte

 

À l’occasion de la sortie de son nouvel opus en six actes « Divine Comédie », Lora Gabriel livre ses confidences intimes et ses réflexions sociétales dans une électro-pop toujours aussi pétillante. Elle explore avec subtilité les fêlures de l’individu, qu’il soit isolé ou immergé dans le collectif, confronté à sa vulnérabilité naturelle ou aux injonctions de son environnement.

Oscillant entre mélancolie et urgence d’une prise de conscience, mais toujours dans la douceur, ses textes justes sont portés par une voix pure et des mélodies tout à la fois lumineuses et entêtantes…

 
© Frank Loriou
© Frank Loriou

 

 

 

 

 

 

 

 

 
 
 
 
 
Textes et chant : Lora Gabriel
Composition : Lora Gabriel / Quentin Bécognée / Rosie Marie (« L’aéroport »)

 Compagnie Les Heures Paniques, en résidence au Quai des Arts

« Terre-ville », c’est l’histoire de toutes celles qui élèvent leurs enfants seules, au cœur des zones pavillonnaires.
Terre-Ville, ce sont des quartiers résidentiels bordés d’autoroutes, avec des zones commerciales toute proches. Ce sont ces maisons mitoyennes, avec des murs qui laissent passer des bribes de quotidiens dont on ne se préoccupe pas car « il est de bon ton de se mêler de ses affaires ».
Terre-Ville, ce sont ces mères célibataires qui élèvent seules leurs enfants au long de journées et de nuits sans fin. Des situations tellement banales et silencieuses qu’on finit par les trouver « normales ».

La pièce suit le quotidien d’une mère et de sa fille, de la petite enfance jusqu’aux années d’émancipation, loin des clichés et des rôles qu’on assigne trop souvent aux mères dites célibataires : ni « cassos’ », ni « superwoman ».

 

© Les Heures Paniques

Texte et mise en scène : Maud Galet Lalande Collaboration à l’écriture : Lou Dussaut Avec : Lou Dussaut, Gaëlle Héraut et Maud Galet Lalande. Dramaturgie et collaboration : Le Gueuloir, collectif d’auteurices transfrontalier. Assistanat : Sébastien Rocheron Création sonore et musicale : Mélanie Gerber Scénographie : Nicolas Helle Lumière : Vincent Urbani Regard chorégraphique : Amélie Patardw Administration : Isabelle Sornette Diffusion : Judith Wattez. Coproduction et soutiens : Scène conventionnée Espace Bernard-Marie Koltès (Metz), La Passerelle (Rixheim), Théâtre de la Madeleine (Troyes), scène conventionnée Espace 110 (Illzach), Agence culturelle du Grand Est, La Chartreuse – Villeneuve lez Avignon, La Kulturfabrik – Esch sur Alzette (Luxembourg), Région Grand Est Spectacle co-produit par le Quai des Arts, et accueilli en résidence du 25 août au 5 septembre 2025.
 

Réservations et informations : https://www.septembre-musical.com/produit/clair-obscur/