Compagnie WLDN – Joanne Leighton

Festival Danser Partout – Chorège CDCN Falaise

Danse contemporaine – Mouvement collectif – Nature

The Gathering met en oeuvre un grand mouvement collectif contemporain, au rythme incessant et fédérateur, dansé par une communauté de femmes et d’hommes de toutes générations.
Sur un « plateau-forêt », et entrainés par la composition musicale originale aux pulsations battantes, les mouvements perpétuels des 10 danseurs et danseuses se déploient à travers un tissage de gestes permettant de faire liens entre différents mondes, sensibles et rationnels, poétiques et signifiants. Devenus rituels chorégraphiques, les danses s’inscrivent dans la mémoire des corps. L’émergence et la répétition de ces gestes qui s’entrelacent et se mêlent, donnent naissance à un folklore singulier : une fabrication collective unique, portée par une pratique scénique partagée, travaillant un certain corps, habité et façonné par ces mouvements incessants.

The Gathering est un poème visuel, une ode à la vie sur Terre.

Rencontre

avec l’équipe artistique, après la représentation

Spectacle programmé dans le cadre du festival Danser Partout

Coordonné par Chorège – CDCN de Falaise Normandie

Programme détaillé à venir sur : https://chorege-cdcn.com/

Chorégraphie & direction : Joanne Leighton
Artistes chorégraphiques : Anthony Barreri, Lauren Bolze, Hippolyte Desneux, Marie Fonte, Cassandre Guerdat, Flore Khoury, Elisabeth Merle, Maureen Nass, Sabine Rivière, Antoine Roux-Briffaud
Collaboration artistique : Marie Fonte
Création bande sonore & musique originale : Peter Crosbie
Chansons : Laboratorium Pieśni
Création photographique & vidéo : Flavie Trichet-Lespagnol
Costumes : Maïté Chantrel
Lumières & scénographie : Romain de Lagarde
Réalisation scénographie : Pierre-Yves Loup-Forest, Gaston Arrouy
Régie générale : François Blet
Textes : Extraits de Walden ou La vie dans les bois, Henry David Thoreau (1854)

Production : WLDN I Coproduction : Le Grand R – Scène nationale la Roche-Sur-Yon ; LE ZEF – scène nationale de Marseille ; Théâtre du Beauvaisis – scène nationale ; Atelier de Paris / CDCN ; MC2 : Grenoble – Scène nationale ; Châteauvallon-Liberté, scène nationale ; Théâtre Cinéma de Choisy-le-Roi ; Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne I EMKA dans le cadre de l’Accueil Studio – Ministère de la Culture ; Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles ; Centre chorégraphique national de Grenoble ; L’Espace 1789, scène conventionnée d’intérêt national – art et création, Saint-Ouen I
Soutiens : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale ; Montpellier Danse avec le soutien de la Fondation BNP Paribas ; L’Essieu du Batut ; micadanses-Paris; La Ménagerie de Verre, Paris I Remerciements au Foyer Notre Dame des Sans-Abris de Lyon (contribution scénographie)

Avec le soutien de la Région Ile-de-France et le Département de l’Aveyron.

WLDN / Joanne Leighton est artiste complice du Grand R – Scène nationale la Roche-sur-Yon ; artiste associée au Théâtre de Beauvaisis – Scène nationale 2024-2026 ; en résidence 2022-2025 au ZEF – scène nationale de Marseille. WLDN est subventionnée par la DRAC Île-de-France au titre des compagnies conventionnées et par la Région Île-de-France au titre de la Permanence Artistique et Culturelle.

& Le Sacre de la Danse

Compagnie François Mauduit

Danse – Ballet contemporain – Classique revisité

Deux Sacres éclatants, deux chorégraphies incontournables.

Le Sacre du Printemps nous emmène au cœur d’un rituel primitif et terrien où les prouesses chorégraphiques des danseurs révèlent l’éclat et la vitalité d’une musique explosive.
Ce ballet, composé par Igor Stravinsky et chorégraphié originellement par Vaslav Nijinski pour les Ballets russes de Serge de Diaghilev, a été joué pour la première fois en mai 1913 au théâtre des Champs Elysées à Paris, avec grand fracas et scandale.

Depuis, le Sacre a été revisité de nombreuses fois (Maurice Béjart, Pina Bausch, Angelin Preljocaj ou encore Jean-Claude Gallotta) et reste une œuvre incontournable du ballet, voire un rite de passage de nombreux chorégraphes. Ici, c’est François Mauduit, ex-soliste du ballet Maurice Béjart, qui propose sa lecture du Sacre, entre reprises de répertoire mais aussi création chorégraphique sur la vie de Niijnsky et de son journal.

En introduction, les danseurs de la compagnie François Mauduit présenteront Le Sacre de la Danse, hommage à la danse et à la diversité des courants chorégraphiques et musicaux.